Inhalt

• Nicht religiöse Einstellungen
• Realismus
• Verbindungen mit klassischer Sensibilität
• Berühmte Renaissancekünstler

Die Kunst der Renaissance besteht aus kreativen visuellen, skulpturalen und stilistischen Werken europäischer Künstler während der Renaissance, die allgemein als die Zeit zwischen dem 15. Jahrhundert und dem Beginn des 17. Jahrhunderts definiert werden. Die meisten Kunstwerke der Renaissance blühten in dieser Zeit in Italien auf, aber Techniken Renaissancekünstler erreichten Frankreich, Deutschland und den Rest Europas. Die beiden Hauptziele der Renaissancekünstler waren die Ausweitung des künstlerischen Ausdrucks über die religiöse Szene hinaus und ein realistischer künstlerischer Ausdruck.

Nicht religiöse Einstellungen

Eine Kombination von Faktoren trug dazu bei, dass das künstlerische Interesse während der Renaissance über die religiöse Szene hinausging. Der Reichtum der Medici-Familie in Florenz ermöglichte es ihnen, die ersten Förderer der Kunst außerhalb der katholischen Kirche zu werden. Als der Wohlstand in Europa wuchs, wurden auch andere wohlhabende Personen zu Förderern, die es Künstlern ermöglichten, sich auf Aktivitäten ihrer Wahl zu konzentrieren. Darüber hinaus schuf das Wachstum des Humanismus - der sich eher auf irdische als auf spirituelle Aktivitäten konzentrierte - eine Kultur, in der realistische oder phantasievolle Szenarien mit Präferenz betrachtet wurden.

Realismus

In der Renaissance entstand auch realistische Kunst im scharfen Gegensatz zu den einfacheren und stilisierteren künstlerischen Stilen der Vergangenheit. Der Humanismus der Renaissance trug dazu bei, dass Künstler dreidimensionale Perspektiven und Techniken untersuchten, die menschliche Anatomie studierten und Menschen in alltäglichen Szenen darstellten. Leonardo da Vincis "Mona Lisa" ist eines der bekanntesten Beispiele der Kunst der Renaissance und stellt eine äußerst einfache Figur dar, die vor dem detaillierten Hintergrund einer realistischen Landschaft sitzt.

Verbindungen mit klassischer Sensibilität

In der Renaissance nahm das Interesse an klassischen griechischen und römischen Texten und künstlerischen Stilen zu. Kunst, Architektur und akademische Studien versuchten zusammen mit zivilen und religiösen Zeremonien in ganz Europa, den klassischen Stil und die Einstellungen nachzuahmen. Darüber hinaus haben neue Reisemodi es Künstlern und Wissenschaftlern ermöglicht, archäologische Expeditionen zu antiken Ruinen zu unternehmen und das Wissen über klassische Ideale aus erster Hand zurückzubringen. Der klassische Fokus des Lebens auf der Erde und nicht religiöse Erfahrungen beeinflussten die Künstler der Renaissance stark.

Berühmte Renaissancekünstler

Der erste große Renaissancekünstler war Giotto. Er lebte vor dem, was die meisten Historiker für den Beginn der Renaissance halten, aber er malte realistische und irdische Szenen. Spätere Künstler erweiterten die von ihm begonnene Arbeit. Leonardo da Vinci ist vielleicht der berühmteste Renaissancekünstler und schuf Stücke wie "Mona Lisa" und "Das letzte Abendmahl". Michelangelo war ein berühmter Maler, Bildhauer und Architekt und seine Davidstatue ist weltweit bekannt. Michelangelo malte auch die Kuppel der Peterskirche in Rom und die Decke der Sixtinischen Kapelle.